Ficha de TRABAJO Historia Profesora Silvia Otermín - Segundos Años -

Ficha de Trabajo para llevar. Segundos años:

Alumnos de la Profesora Silvia Otermín.

Ficha de TRABAJO Educación sonora y musical - 2do año Profesoras: A. Brassesco y M. de Melero

Exposición “Imágenes del Louvre – seis siglos de pintura europea"

Parte I. Mirar atentamente las pinturas y completar los cuadros para cada una usando los instrumentos musicales mencionados abajo.

Parte II. Describir el uso que se da a los instrumentos en cada cuadro.

El 30 se prepara para ver los seis siglos de la pintura europea.

La Directora, Celsa Puente; la profesora de Informática, Adriana Pastorino y la P.O.P Alicia Etchegoyen, planifican la salida didáctica….





Atentas en busca de una óptima organización para que los objetivos propuestos se cumplan.

En la Sala Pedagógica de Nivel con la Directora, junto a sus docentes, se fundamentan y se proponen los siguientes objetivos para la salida Didáctica:

1. El arte en la Educación debería constituirse en un proceso dinámico, que les permita a los alumnos y a las alumnas contemplar e interactuar con el mundo y la realidad que los circundan, percibiéndolos y apropiándoselos de una manera particular.
2. Creemos en una educación hacia la valoración y la aprehensión de los aspectos patrimoniales, además de fomentar una forma de alfabetización cultural, incentivar al estudiante a saber y “hacer suyo” el mundo que lo rodea, permitiéndole ubicarse y reconocerse en el tiempo y en el espacio cultural en el que vive.

Estas son épocas de posmodernidad, o de “tiempos líquidos”, al decir del filósofo polaco Zygmunt Bauman, en el que ya no hay valores sólidos sino volubles; en el que los modelos y estructuras sociales ya no perduran lo suficiente como para enraizarse y gobernar las costumbres de los ciudadanos y en el que, casi sin darnos cuenta, hemos ido sufriendo transformaciones y pérdidas como la renuncia al pensamiento, o peor aún, a la memoria, puesto que "el olvido se presenta como condición del éxito".

En el libro El valor de elegir, de Fernando Savater, en el último capítulo dice que en un mundo donde no hay certezas, lo único que nos guía siempre son la ética y la estética.

Las relaciones estrechas entre la cultura y la educación se nos presentan pues, como una posibilidad real de afianzar los sentidos construidos en las memorias colectivas e individuales a lo largo de la Historia, para repensarlos de manera creativa y lúdica, y así enriquecerlos y trasformarlos y generar espacios de actuación en los que se recreen los imaginarios y se construyan nuevas relaciones de convivencia.

Propuesta de historia para trabajar en la exposición del Louvre. Profa. Ana García. Segundo año. 2009.

Fundamentación en base a los contenidos de segundo año:

El programa de segundo año de historia comprende el lapso que va desde la transición de la Edad Media hacia la Época Moderna (parte del Renacimiento según el punto de vista que se adopte al respecto) hasta la primera mitad del siglo XIX. Los escenarios de los diversos procesos son: Europa Occidental, América y el Río de la Plata con la consiguiente conformación primaria del Estado uruguayo.

Los ejes de trabajo y de reflexión de la propuesta anual son los siguientes:

• Los cambios en la mentalidad y en la manera de ver el mundo y las condiciones generales que los despiertan y los desarrollan.
• La construcción paulatina del paradigma contemporáneo a partir de los antecedentes de la Época Moderna: Renacimiento, Revolución Científica y Nuevas ideas Políticas y Económicas (en síntesis, la pretendida separación del mundo terrenal con respecto al espiritual, característica neta de occidente).
• La relevancia de los procesos revolucionarios burgueses como fundadores de un nuevo sistema.
• Las representaciones artísticas y algunos ejemplos literarios (contemporáneos o actuales) que se ambientan en los diferentes períodos estudiados. Como síntesis para la finalización de un tema o como disparador del mismo abordamos la lectura de una selección cuadros “representativos” de los siguientes estilos: clásico, manierismo (como concepto que trasciende un estilo determinado), barroco, tal vez rococó y neoclásico.

En base a lo planteado y a lo que tiene que ver estrictamente con el paseo a la exposición (el eje de las representaciones artísticas) me interesa apreciarlo desde los estilos y no desde las escuelas aunque el análisis vaya más allá de lo formal en cada estilo y se adentre en las interpretaciones (con las implicancias de significados, contexto, rupturas y continuidades, rasgos artísticos específicos de los diferentes autores, etc).

La selección sería la siguiente:

1) El Bosco (La noche de los locos de 1491): una composición de incertidumbre ante una época de transición.

2) Metsys (El prestamista y su mujer de 1514): retrato de un sector social ascendente en la época de transición, la burguesía.

3) Rafael (Virgen, niño y San Juan): muestra del clasicismo más “perfecto” en composición y manejo del color y la pincelada.

4) Arcimboldo (El Invierno y la Primavera de 1573): manejo “atrevido” de un tema, ruptura con el esquema clásico.

5) Murillo (El joven mendigo de 1647-48): exquisitez barroca aún en la representación de un personaje popular.

6) Rigaud (Retrato de Luis XIV, 1701): Manifestación artística que representa acertadamente la esencia del absolutsmo monárquico.

7) Boucher (El desayuno, 1739) intimismo, vida burguesa, ruptura con el barroco a partir de la delicadeza que maneja el rococó.

8) Goya (Retrato de la Condesa del Carpio, marquesa de la Solana, 1793-95): años de crisis, revolución francesa en su etapa más radical, la maestría de Goya como retratista, retrato de una situación

9) David (Coronación de Napoleón, 1806-07): neoclasicismo por excelencia apelando a una estética imperial que remite a la grandeza romana, observar el detalle de la coronación de Josefina pasando por encima del Papa, el giro de la revolución francesa.

10) Géricault (Carrera de caballos, 1821): la interpretación de un caballo en movimiento antes de la invención de la fotografía.

El trabajo previo consiste en informar acerca de la muestra, resaltar la importancia de apreciar buenas reproducciones de obras de arte, informar acerca del museo en sí, qué fue el Louvre y cómo se convirtió precisamente en museo en la etapa más radical de la Revolución Francesa, formar en la lectura de imágenes (cómo se lee un cuadro), plantear cuestiones generales en cuanto a los estilos y por qué se producen cuando se producen y por ende, trabajar con posibles interpretaciones.

Imágenes del Louvre "Seis siglos de pintura europea"

Se podrán apreciar trabajos desde el siglo XII al XIX de distintas escuelas italianas, holandesas, francesas, españolas, e inglesas, entre otras. La muestra registra varios movimientos estéticos europeos.

La Intendencia de Montevideo y la Embajada de Francia presentan una exposición de reproducciones de pinturas exhibidas en el Museo Louvre de Paris. Son 121 piezas que abarcan las principales escuelas pictóricas de Europa entre los siglos XII y XIX. Con el marco de la Rambla de Pocitos, podrán apreciarse obras de Giotto, Rafael, Rubens, Rembrandt, Velázquez, Murillo, El Bosco y El Greco, entre otros. Las reproducciones están hechas con fotografías de alta definición impresas en papel fotográfico de alta calidad.

Esta exposición es de acceso gratuito

Reacciones al Louvre en Pocitos

Ciento veintidós cuidadas fotografías de algunos famosos cuadros originales del Museo del Louvre de París se exhiben, del 11 de febrero al 11 de mayo, en la Rambla de Pocitos, desde Av. Brasil hasta Miguel Barreiro. Con el auspicio y organización de la IMM y de la Embajada de Francia, las reproducciones de Yann Arthus Bertrand, hechas en 2007 para República Dominicana, dominan el paisaje y detienen de modo diverso un clásico paseo para todas las edades y estratos sociales, especialmente en noches de verano.

Rambla de Pocitos recrea el Museo del Louvre

Hasta el próximo 11 de mayo la rambla de Pocitos se transformó en un museo de alto nivel que expone de forma gratuita y al aire libre obras de artistas como Rafael, Rembrandt, Velázquez, Rubens, Murillo, entre otros.